本书系“北京电影学院摄影专业系列教材”(新版)之一,系统讲述了世界摄影发展的历史,从摄影发明、诞生,到新世纪当代摄影的发展与走向,对摄影180多年来出现的各摄影流派、风格、人物、事件、观念和思潮等做了深刻剖析和阐述,对摄影史上著名摄影家及其作品做了独到的点评,读者阅读本书可以通晓世界摄影发展的全貌。本书是目前国内最权威的摄影史教材,由国内著名摄影理论家、复旦大学教授、北京电影学院摄影学院客座教授顾铮先生撰写。
本书系“北京电影学院摄影专业系列教材”(新版)之一,系统讲述了黑白摄影的基本理论和拍摄技术,对黑白影调再现的基本原理、照相机和滤镜的选择、黑白暗房的设置、黑白胶片的选择和使用、黑白胶片的冲洗技术、黑白相纸的选择、黑白放大的技法、“区域系统”理论的应用以及黑白照片的长久保存处理等方面做了深入细致的讲解。本书是国内著名摄影家、原北京电影学院摄影学院冯建国教授撰写。
本书介绍了帝国迟暮与摄影的曙光,新文化运动的基调与民国初年摄影的生态,战争语境下的中国摄影,中华人民共和国成立至“文化大革命”结束之间的中国摄影,“伤痕”文艺、现代主义与纪实摄影的推进,承上启下的中国当代摄影等内容。基于历史与文化的视角,以中国摄影发展的动因、现象、影响及流变为研究主线,以多学科、跨文化的学术态度将晚清至2000年之间中国摄影的发展历史进行了简明扼要、具有启发意义的梳理与研究。全书以史带论,以论明史,史论结合,注重以联系的观点将中国摄影纳入到中国近现代社会发展大的历史背景下予以审视。
本书系“北京电影学院摄影专业系列教材”(新版)之一,系统讲述了人像摄影的基本理论和拍摄技术,对人像摄影的基本概念、摄影工作室的建立、人像摄影的曝光控制、室内人像的光线造型、石膏像摄影用光练习、人像摄影中的各种造型光效以及各类人像摄影表现等方面做了深入细致的讲解。本书是由北京电影学院摄影学院原院长宿志刚教授撰写。
《清影纪录中国》系列丛书是清影工作室根据其免费影像放映计划,以纪录片作者访谈为主,兼有对作品的介绍,努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成:这将是目前国内最大规模的独立纪录片导演访谈。《再见乌托邦:清影纪录中国(2010)》是《清影纪录中国》系列丛书的第二本,不仅介绍作品,也反映现实,反映现实冲突中人们的精神的焦虑和真实的命运。《清影纪录中国》系列丛书是清影工作室根据其免费影像放映计划,以纪录片作者访谈为主,兼有对作品的介绍,努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成:这将是目前国内最大规模的独立纪录片导演访谈。本书汇察清影工作室2010年度放映的18部纪录片和16位导演的精彩访谈,其中包括——盛志民《再见乌托邦》∶崔健、小珂、魔岩三杰,中国摇滚的爆发和覆灭。杜海滨《1428》∶金狮奖最佳纪录片,凝固汶川时刻。王利波《掩理》∶昨日唐山,今日汶川,地震不可预测?顾桃《敖鲁古雅·敖鲁古雅》∶每个人都会在潮流中搁浅,每个人都会被时代放逐,鄠温克是每个人的故事。顾筠《永恒之火》∶中国人的奥运会,中国人的奥委会官方纪录片,中国人的地下电影……
《清影纪录中国》系列丛书是清影工作室根据其免费影像放映计划,以纪录片作者访谈为主,兼有对作品的介绍,努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成:这将是目前国内最大规模的独立纪录片导演访谈。《算命:清影纪录中国(2009)》为“《清影纪录中国》系列丛书”的第一本,在向读者展示作品和作者思想的同时,也展现了我国近三十年来,尤其在近十年高速发展的过程中,现代化与传统民俗之间的冲突、经济发展所引发的社会问题,以及许许多多鲜活的个体生命,他们的故事和他们的命运。本书汇聚清影工作室2009年度放映的I8部纪录片和13位导演的精彩访谈,其中包括——孙曾田《最后的山神》∶鄂伦春最后一位萨满。张以庆《幼儿园》∶孩子们的心灵,一个被你忘却的世界。董钧《大水》︰治水政治带来了什么·又带走了什么?!徐童《算命》∶游民世界的苍茫和纷乱,被掩盖的历史,被压抑的现实。林鑫《同学》∶三十年后我们再相逢,浮生若梦,今夕何夕……
《清影纪录中国》系列丛书是清影工作室根据其免费影像放映计划,以纪录片作者访谈为主,兼有对作品的介绍,努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成:这将是目前国内最大规模的独立纪录片导演访谈。《活着:清影纪录中国(2011)》是《清影纪录中国》系列丛书的第三本,更为关注镜头下底层人们的命运,及通过这种透视呈现出来的社会结构,引起人们的思索。《清影纪录中国》系列丛书是清影工作室根据其免费影像放映计划,以纪录片作者访谈为主,兼有对作品的介绍,努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成:这将是目前国内最大规模的独立纪录片导演访谈。本书汇聚清影工作室2011年度放映的17部纪录片和16位导演的精彩访谈,其中包括——王清仁《博弈》∶拆哪的故事。范立欣《归途列车》∶春运、全球化,夹缝中蹒跚的家园。邹雪平《饥饿的村子》∶草场地“民间记忆影像计划”,老人们口中的“大饥荒”。范俭《活着》∶汶川震后的造人悲喜剧。徐星、老安《5+5》︰五千多个艺术家,不出怪事才怪……
这是一本关于摄影思考的杂记,这本书中试图讨论三件事:一是摄影的意义与目的;二是从“糖水片”这个现象出发去观察当下摄影的发展;三是摄影当下的状态与正在发生的变化。这本书没有谈论任何关于软件或者硬件的技术方面的内容,因为还有一些远比技术更加有趣和复杂的问题值得去探讨。因为摄影最重要的和爱好者们最缺乏的恰恰不是技术,而是对摄影的理解。书中内容会引导读者去无限逼近。
时光可以是流动的,也可以是静止的,留住美好的时光,是我们每个人的心愿。青年摄影师林帝浣透过掌中的数码相机,呈现给我们一个不一样的视觉“节气歌”。从“立春”的料峭到“夏至”的蝉鸣,从“秋分”的收获到“大寒”的霜雪,从这些镜头下的瞬间让我们再次回味一年中的季节变换,其实人的一生不也是这样的四季吗?
《人像摄影进行时:把握主体》围绕人像主体,讨论了与人物塑造相关的细致问题。从与模特的交流,到头发、道具、服饰等在塑造形象、表达个性、营造氛围等方面的作用;从对躯干、腿、手臂、头部这四大人体部位的造型分析,到室内室外布景的技巧与注意事项;从人物肌肤质感的化妆处理到光影塑造,到人物神态的捕捉,作者都进行细致的分析,并且融入了一些实战拍摄中总结出来的经验之谈。最后,作者还对主题人像进行了讲解与分析,如婚纱人像、生活人像、职业人像、时尚人像、性感写真、旅行写真、黑白人像、情景人像等,帮助初学者有条不紊地对纷繁复杂的人像拍摄进行有目的的学习和实践。
在一定意义上,人像摄影艺术就是用光的艺术。用光的重要性对于人像拍摄不言而喻。在本书中,我们分别从人像拍摄的若干用光要领和知识理论入手,细致讲解了光线的主光、辅光、背景光、轮廓光、人工光 、自然光、光位、光质、光比等精要内容。每一个知识点都可以在细化的案例讲解和图片分析中得到直观 和富有威效的理解,这对于具有一定人像拍摄经验的摄影师而言,最具有借鉴性和启发意义。为了帮助较初级的入门读者能够轻松、深入地理解相关的 知识点,特意添加了“延伸阅读”和“技法提高”两个板块的内容,以达到最系统的讲解效果。尽管作者力图将用光的知识和经验精彩地展示出来,但总难免有百密一疏和不当之处,还望读者朋友们给予斧正。
在本书中,我们分别从人像摄影师如何通过学习和训练等若干方面入手,细致讲解人像摄影师提升内在素养的方式和方法,包括摄影师的素质、敏感度、观察力、审美观,以及关于理解、联想、冷静、创意等精要内容。每个知识点都可以在细化的案例讲解和图片分析中得到直观和富有成效的理解,这对于具有一定人像拍摄经验的摄影师而言,具有借鉴性和启发意义。为了帮助初级的入门读者能够轻松、深入地理解相关的知识点,特意添加了“延伸阅读”和“技法提高”两个板块的内容,以达到系统的讲解效果。尽管作者力图将书中的知识和经验精彩地表述出来,但难免百密一疏,有不当之处,还望读者朋友们给予斧正。
全书由案例分析组成,不空谈理论,注重摄影技法的实战运用指导 深入到人像摄影的各个细节,摄影初学者定会碰到的问题一一帮你解决 精心设计“技法提高”与“延伸阅读”单元,助你掌握人像摄影的门道。
光影流刑地成立时的初衷是筛选这个世界上每天值得关注的一些手机照片给大家看。平台成立初衷如此,《摄影,手机就够了!》也不例外。光影流刑地编的《摄影,手机就够了!》共有100多位作者,照片全由手机创作,这是中国一流手机摄影作者的一次集体发声。《摄影,手机就够了!》筹备一年有余,虽然看上去不像文字创作那样艰辛,但对于视觉要求近乎偏执的编辑团队来说,也并非易事。《摄影,手机就够了!》打破摄影行为与生活的界限,让你改变对摄影标准的刻板印象。在欣赏大片的同时,内附的《光影小课堂》为你提供手机装腔指南,拍照姿势、工具使用、后期流程及特色App教程等,让你拍好片,修好片。我们要传达的并不是简单的“手机可以挑战相机”,而是希望人们开始拿起手机作为创作工具,以产生大的价值。
本书汇集了100幅摄影佳作,从风光摄影到街头摄影,从人像摄影到微距摄影,涵盖了多个摄影门类。书中的每一幅照片都堪称艺术精品。同时,每一位摄影师还详细解析了自己作品的创意、拍摄场景、所用器材、相机设置、构图、用光、后期处理方法等。因此,本书不仅是一本精美的摄影画册,同时还是一本超实用的摄影技法书。
摄影是造型的艺术,它的艺术语言是造型的语言,即通过光影和点、线、面、形的表现形式,对人、景、物的结构进行布局和安排。它的表现形式是光影、点线、面形以及颜色的构成。内容是人、景、物,人往往是主体。造型内容决定造型语言的形式,形式反作用于内容,两者相互依存,相互促进。所以说,摄影的造型语言就是用来描绘摄影艺术作品的主体形象,表达摄影者思想感情和美学理想的重要表现手段。摄影的造型语言应具有鲜明性、准确性、表现性、明了性。运用造型语言时应舍弃多余、杂芜、含糊、偶然的东西,调动造型语言中的各种因素,巧妙地组织起来为塑造艺术形象服务。造型语言的表现力则取决于作者对生活的态度和对造型理解的程度。艺术形象通过造型的形式,直接反映了作者对事物的态度、思想感情和美学理想。
《停车坐爱枫林晚:拍秋景》系列丛书定位摄影初学者所需要的摄影技法,全方位立体化地进行摄影技巧解析,提供了丰富而精美拍摄体例与教程,内容简洁实用,立足于实际拍摄的图文讲解更令读者一目了然。《停车坐爱枫林晚:拍秋景》一书介绍了与秋季自然生物、风光、美食、人文及最佳旅游摄影地相关的摄影题材与摄影技巧,结合大量实拍案例进行拍摄技法指导,是为十分实用的秋季摄影指南。此外,书中还有摄影基础入门知识讲解、照片后期初步加工等实用内容,是一本物超所值的摄影技法类图书。
光线是风光摄影中最为重要的外在条件。通过对各类不同的光线进行深入全面的研究和分析,在结合图片分析的基础上,顺理成章地归结出应对不同光线条件下的拍摄技法和思路,使摄影师有的放矢。本书图片艺术性强,文字说明实用而通俗,是风光摄影不可或缺的优秀读物。
构图是学习摄影最基本的技能,风光摄影尤其讲究如何选景与构图。作者将审美意识、摄影理念和拍摄技巧完美融合,通过分析实例,给风光摄影师提供常用的构图技巧,又在基本构图的基础上,教你如何突破。庄开歌所著的《开始构图(风光摄影进阶)》图片艺术性强,文字说明实用而通俗,是风光摄影不可或缺的优秀读物。
本书从风光摄影师自身角度出发,告诉摄影师所应该具备的审美能力和自身素养。面对丰富多彩的外在世界,我们如何去选景、怎样通过摄影去表现它们,都是本书涉及的内容。通过学习,从而以更扎实的内在为拍摄提供强有力的支撑。本书图片艺术性强,文字说明实用而通俗,是风光摄影不可或缺的优秀读物。