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这是一本素描技法初级读物，内容简明易学，它以素描的基本理论知识和具体实践练习为主线，重点加强素描基本技法训练。本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描的入门基础知识、基本技法，以及绘制石膏几何体、静物、石膏像、人物头像、人物半身像、人物速写和场景速写的画法和要点。本书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，是美术爱好者学习素描的最佳入门教程，也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材。

这本书记录的人物，或许将是日本最后一批传统手工艺者，他们和他们的祖辈千百年来取法自然，用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、打造工具、维持生活，由于工业化和全球化的冲击，这些精巧的手工技术濒临灭绝，匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放，著名作家盐野米松二十余年来走遍日本，倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活，本书选取了其中十六位手工艺人的访谈，系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品。

帅气的青年、活泼的少年、成熟的大叔等是漫画中不可缺少的男性角色，那么该怎样表现不同的性格、年龄和特征呢？怎样将他们不同的动作逼真表现出来呢？不同男性角色的服饰又有怎样的区别？将男性角色变换成Q版又将是什么样呢？让我们一起来学习吧！《动漫秀场14——超级漫画男性角色素描技法(第2版)》是“动漫秀场”系列中的一本,详细讲解了绘制男性角色所需的素描技法。《动漫秀场14——超级漫画男性角色素描技法(第2版)》从人物的头部结构、五官结构、表情变化、身体骨骼、头身比例等基础知识讲起，细致地介绍了男性角色的基本动作和服饰造型的绘制方法，并结合实际创作列举了Q版男性角色、生活中的男性角色、幻想类男性角色的绘制等内容。《动漫秀场14——超级漫画男性角色素描技法(第2版)》讲解清晰，图例丰富，以最基本的漫画知识为主要内容，能让初学者学习到扎实的漫画绘制方法，也能让有基础的读者的漫画绘制技法得到巩固，所以不仅适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合动漫相关专业作为培训教材或教学参考用书。那么还等什么，快点开始学习如何绘制出不同的男性角色吧！

何为古玩？它是怎么产生的？什么东西才能叫“古玩”？那么个破玩意儿怎么就漫天要价，买家却不能就地还钱？你家收藏的破烂之中，没准儿就有几件价值连城的“古玩”！

《每日好感花生活：自然×优雅的干燥花&不凋花》是作者的第二部作品，延续上一本的花草设计思维，FanFan老师运用拿手的干燥花与不凋花素材，创作出更多优雅的花艺作品与配件。风味质朴的自然风景，渐渐地在FanFan老师的工作室与作品中，展现出它们独特的个性。岁月侵蚀的复古颜色，搭配上后天幻化出的不凋花梦幻色彩，亮丽与古朴，仿佛背道而驰的色彩，经由FanFan老师的巧手，融合出一新一旧间、互补而又互相衬托的幻境花色。衬上搜藏已久的欧洲杂货，油漆剥落以及铁器生锈的斑驳感，陈旧的质感仿佛饱经风霜、历经岁月的洗礼，让物品有了温度与质感，搭配上花作，更能呈现出丰富的情境与世界观。除了在空间中以花点缀，干燥花与不凋花适合保存数年的特性也很适合做成配件饰品穿戴，如胸针、头花、手腕花、捧花……点缀出森林系女孩的甜美造型。

从桌子到椅子，从真空吸尘器到电话，从台灯到汽车，《改变设计的设计师》全面介绍了从17世纪至21世纪世界上最重要的50位产品设计大师，并对重要的设计概念和趋势进行了总结。全书内容丰富，为读者揭示了大师是如何不断引领潮流，应用先进技术以及尝试新材料，孜孜不倦地创造出一个又一个炫目的新产品。本书回顾了这些设计大师的生平和成就，其中包括威廉·莫里斯、菲利浦·斯塔克、维尔纳·潘顿、亨利·福特、勒·柯布西耶、詹姆斯、戴森等。本书还特别介绍了那些引领潮流、尝试新材料和新技术、设计日用品和奢侈品的大师，他们中的许多人彻底改变了我们的生活。

器为茶之父，一部深厚的茶文化史，茶器占了不小的篇章。本书从不同历史时期、不同民族以及不同的场合，介绍茶器的种类、搭配与运用。名茶配美器，书中也介绍了历史上著名茶人与名家名器。

钢笔画是一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式，其特点是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑，对所画事物既能做到精细入微的刻画，乐趣无穷。本书采用钢笔绘画的形式，通过黑与白的强烈对比将自然元素、风景、人物、场景展现出来。全书内容由浅入深，遵循初学者由基础绘画入门到创作的学习过程来进行细致讲解。丰富的案例与详细分解的绘画步骤，将会使你了解原来笔尖下画出的黑白世界也可以美到震撼。本书是各艺术院校学生与钢笔画手绘爱好者的教程。

动漫技法书那么多，哪本能让零基础绘画爱好者学会呢？本书将会给你答案！简化的绘画笔触、有套路的绘画步骤，一点都不影响动漫人物的画面效果！发型、表情、动态、阴影、立体感，在动漫简笔画的表现下应有尽有！本书共分为7章。第1章是漫画的基础知识，包括绘制动漫常用的工具、握笔姿势、排线等基础知识；第2章讲解了动漫简笔画中光影的表达和空间感的塑造；第3章讲解了动漫人物的头部塑造；第4章讲解了动漫人物的身体表现；第5章是动漫人物服饰的设计和质感的表现；第6～7 章介绍了动漫角色设定和动漫场景设计的方法。本书是一本基础的动漫绘制入门教程，本书用铅笔绘制，绘画工具简单，内容基础，适合零基础绘画初学者使用，也适合相关培训机构作为基础教材或参考书。

本书首先介绍了水彩画的基础知识，包括常用工具、颜料的使用方法及水彩的基本绘制技法。然后通过6章共17个案例的详细讲解，帮助读者成功入门。案例题材涉及植物、食物、生活小物、动物、风景和人物。为了方便初学者学习，作者在每个案例的前面都标上了需要注意的绘画重点，并在步骤图的下方标注了颜色与用水量。在每章的后面还附有几幅美美的小图，以供读者临摹。本书适合水彩画初学者阅读使用。